XV JUBILEUSZOWA EDYCJA: 23-30 kwietnia 2026 r.

Cracow Art Week to ewolucja projektu Cracow Gallery Weekend KRAKERS, który od 2012 roku promuje sztukę współczesną w przestrzeni Krakowa, tworzy platformę komunikacyjną, edukacyjną, informacyjną i promocyjną oraz miejsce spotkań ośrodków sztuki niezależnej i mieszkańców miasta.

Temat przewodni jubileuszowej edycji projektu to „Łowcy, zbieracze, praktycy przyszłości”. Miasto zmienia się nieustannie na naszych oczach, niekiedy w sposób ciągły i ledwo wyczuwalny, a innymi razy skokowy: kolejne dzielnice ulegają gentryfikacji, a wystawki meblowe na chodnikach odsłaniają warstwy niegdysiejszej codzienności. Na targowiskach można łatwo znaleźć pamiątki dawnego świata – porcelanowe figurki, wyblakłe fotografie, elementy rozmontowanych opowieści. W parkach i na podmiejskich łąkach wciąż trafiamy na ślady tego, co było: zagubione przedmioty, szczątki infrastruktury, materialne resztki zapomnianych historii. Artyści i artystki czerpią z tych rozproszonych znaków jak metaforyczni łowcy – nie polując na zwierzynę, lecz tropiąc możliwe światy. To, co uda się im „upolować” w zasobach przeszłości, przetwarzają i łączą w nowe konstelacje, zwiastując przyszłość, która dopiero się wyłania.

Motyw przewodni KRAKERSa stanowi parafrazę tytułu książki Tomasza Rakowskiego – Łowcy, zbieracze, praktycy niemocy – poświęconej praktykom kulturowych grup wykluczonych w czasie transformacji gospodarczo-ustrojowej w Polsce. Omawiane w niej praktyki, jak i transformacyjna przeszłość stanowią ważne konteksty dla tegorocznej edycji festiwalu. Interesują nas jednak ich artystyczne przetworzenia, akcentujące coś innego niż niemoc.

Współcześni artyści to zbieracze i metaforyczni łowcy, którzy pracują z tym, co znalezione – z przedmiotami, obrazami i ideami odsuniętymi na margines głównych narracji. Sposób ich działania przypomina pracę brikolera w ujęciu Claude’a Lévi-Straussa: kogoś, kto tworzy, posługując się tym, co ma pod ręką, nadając nowy sens materiałom z odzysku i śladom wcześniejszych historii. Od czasu publikacji ,,Myśli nieoswojonej” (1962) – jednej z najważniejszych publikacji francuskiego antropologa – figura brikolażu zakorzeniła się w humanistyce jako metafora ponowoczesnych modeli twórczości, opartych na przetwarzaniu, reinterpretacji i zestawianiu gotowych elementów. Dziś oznacza jednak coś więcej. Sięgając po to, co „podręczne”, współcześni artyści nie kierują się już poczuciem wyczerpania dawnych tradycji, lecz empatią, troską i potrzebą tworzenia relacji z innymi ludźmi, przedmiotami i ich więcej-niż-ludzkim otoczeniem. Ich praktyki nie tylko ożywiają rzeczy pozornie nieistotne, przywracając im miejsce w społecznym obiegu znaczeń i afektów. W zbiorach na pozór zamkniętych szukają oni potencjalności potrzebnych do konstruowania nowych światów.

W roku 2026 Cracow Art Week KRAKERS łączy siły z Fundacją Artystyczna Podróż Hestii, która została mecenasem Sekcji Laboratorium, a także z Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK, poszerzając dotychczasową współpracę o wsparcie jednego z projektów zwycięskich konkursu użyczeniem przestrzeni jednej z muzealnych galerii. Wzorem poprzednich edycji Cracow Art Week KRAKERS, Fundacja Wschód Sztuki kontynuuje również współpracę z Uniwersytetem Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. W programie głównym znajdą się przygotowane specjalnie na art week wystawy, dodatkowo uniwersytet zapewnia wsparcie promocyjne i techniczne.

Cracow Art Week is an evolution of the Cracow Gallery Weekend KRAKERS project, which has been promoting contemporary art in Kraków since 2012, creating a communication and information platform as well as educational and promotional one, and a meeting place for independent art centers and the city’s residents.

The theme of the anniversary edition of the project is „Hunters, gatherers, practitioners of the future.” The city is constantly changing before our eyes, sometimes in a continuous and barely perceptible way, and other times abruptly: successive districts are undergoing gentrification and furniture displays on sidewalks are revealing layers of bygone everyday life. At marketplaces, relics of a bygone world are easily found – porcelain figurines, faded photographs, elements of dismantled narratives. In parks and suburban meadows, we still encounter traces of what once was: lost objects, remnants of infrastructure, material remnants of forgotten stories. Artists draw from these scattered signs like metaphorical hunters – not hunting their prey, but tracking possible worlds. What they manage to „catch” from the resources of the past, they transform and combine into new constellations, foreshadowing a future that is only just emerging.

The main theme of KRAKERS is a paraphrase of the title of Tomasz Rakowski’s book – Hunters, Gatherers, and Practitioners of Powerlessness – describing the cultural practices of excluded groups during the economic and political transformation in Poland. The practices discussed there, as well as the transformational past, provide important context for this year’s festival. However, we are interested in their artistic transformations, emphasizing something other than powerlessness.

Contemporary artists are gatherers and metaphorical hunters who work with what they find – with objects, images, and ideas relegated to the margins of mainstream narratives. Their approach is reminiscent of Claude Lévi-Strauss’s concept of a bricolage artist: someone who creates with what they have at hand, giving new meaning to recycled materials and traces of earlier history. Since the publication of „The Savage Mind” (1962) – one of the most important works of this French anthropologist – the idea of bricolage has taken root in the humanities as a metaphor for postmodern models of creativity based on the transformation, reinterpretation, and juxtaposition of ready-made elements. Today, however, it signifies something more. By reaching for what is „at hand,” contemporary artists are no longer guided by a sense of the exhaustion of old traditions, but by empathy, care, and the need to forge relationships with other people, objects, and their more-than-human surroundings. Their practices not only revitalize seemingly insignificant things, restoring their place in the social circulation of meanings and affects. Within seemingly closed sets, they search for the potentialities needed to construct new worlds.

In 2026, Cracow Art Week KRAKERS is joining forces with the the Hestia Artistic Journey Foundation, which has become a patron of the Laboratory Section, and with the MOCAK Museum of Contemporary Art in Kraków, expanding their existing collaboration to include support for one of the competition’s winning projects by providing space in one of the museum’s galleries. Following previous editions of Cracow Art Week KRAKERS, the East of Art Foundation is also continuing its collaboration with the University of the National Education Commission in Kraków. The main program will feature exhibitions prepared specifically for the art week, and the university will also provide promotional and technical support.